Sophie Mautner

Warum Musiker*innen als eigene Zielgruppe? Wer selbst professionell musiziert hat, weiß um die Ähnlichkeit von Musik und Hochleistungssport. Gerade Studierende und Berufsanfänger*innen hegen extrem hohe Ansprüche an die eigenen Handlungen und richten ihre Selbstbewertung daran aus, wie sehr die Maßstäbe erfüllt werden. Doch Perfektionismus, der dahingehend aus den Fugen (bzw. auch aus der Fuge...) gerät, dass er nicht mehr motivations- und leistungssteigernd ist, zeigt sich bei Musiker*innen in stärkerem Dysstress bei Kritik, allgemeiner Ängstlichkeit, ausgeprägterer Auftrittsangst, geringerer Zufriedenheit, Abwertung des Selbst und Depression. Auftrittsängste werden u.a. durch äußere Faktoren wie Berufseinstieg, Probespiele, Strukturen des Kulturbetriebs und die Schwierigkeit des Repertoires begünstigt, Risikofaktoren sind allerdings auch die Biographie und familiäre Strukturen, Persönlichkeit, weibliches Geschlecht und akute oder chronische Überforderungen (vgl. I. Fernholz).

Als ehemalige Pianistin mit Bühnenerfahrung seit dem Kindesalter kenne ich das Spannungsfeld zwischen “flow-Erleben” und hohen Anforderungen des Musikbetriebs sehr gut. Wo Lampenfieber ein positiver, leistungssteigernder Bestandteil des professionellen Musizierens ist, können Auftrittsängste hingegen so lähmend sein, dass trotz ausreichender Vorbereitung das Abrufen Ihrer künstlerischen Möglichkeiten nicht mehr möglich ist (physiologische Reaktionen, Fluchttendenzen bis hin zu black-outs). Gerne begleite ich Sie dabei, durch gezielte Strategien Ihre Ziele zu erreichen und Ihre künstlerische Ausdrucksfähigkeit “leuchten” zu lassen.

Je nach Thema nutze ich Methoden aus der Verhaltenstherapie, der systemischen Gesprächsführung sowie der körperorientierten Verfahren aus der Traumatherapie, die sich teilweise gut verbinden lassen.